دسته‌بندی نشده

استاد آواز ایران: استاد محمدرضا شجریان

استاد آواز ایران

محمدرضا شجریان، استاد بی‌همتای آواز ایران، نه تنها یک خواننده که نماد فرهنگ و هنر ایرانی در سطح جهانی بود. او که با عنوان‌های “استاد آواز ایران” و “خسرو آواز ایران” شناخته می‌شود، در طول بیش از پنج دهه فعالیت هنری، تحولی شگرف در موسیقی سنتی ایرانی ایجاد کرد . این مقاله به بررسی زندگی، آثار و تأثیرات این هنرمند بزرگ بر موسیقی ایران می‌پردازد.

تولد و سال‌های آغازین (1319-1340)

محمدرضا شجریان در اول مهرماه 1319 در مشهد متولد شد. خانواده او مذهبی و اهل هنر بودند. پدرش، مهدی شجریان، قاری قرآن بود و صدایی رسا داشت. محمدرضا از چهار سالگی در مراسم قرائت قرآن پدر حضور می‌یافت و از پنج سالگی خواندن را آغاز کرد. در نه سالگی به تلاوت قرآن در مراسم مختلف پرداخت و در دوازده سالگی (1331) برای اولین بار صدایش از رادیو مشهد پخش شد .

در سال 1338 به دانشسرای مقدماتی مشهد رفت و با یک معلم موسیقی آشنا شد که این آشنایی نقطه عطفی در زندگی هنری او بود. پس از دریافت دیپلم، به استخدام آموزش و پرورش درآمد و همزمان آموختن سنتور را نزد جلال اخباری آغاز کرد .

ورود به تهران و شکل‌گیری هویت هنری (1346-1357)

استاد آواز ایران ،محمد رضا شجریان، در سال 1346 به تهران منتقل شد و فعالیت رسمی خود را در رادیو ایران آغاز کرد. تا سال 1350 با نام مستعار “سیاوش بیدگانی” در رادیو فعالیت می‌کرد، زیرا پدرش می‌خواست خانواده بیشتر با چهره مذهبی شناخته شوند. پس از آن با اجازه پدر، از نام اصلی خود استفاده کرد .

در تهران نزد استادان بزرگی مانند:

  • احمد عبادی (سه‌تار)
  • اسماعیل مهرتاش
  • فرامرز پایور (سنتور و ردیف‌های آوازی)
  • نورعلی خان برومند (شیوه آوازی حسین طاهرزاده)
  • عبدالله دوامی (ردیف آوازی و تصنیف‌خوانی)

در سال 1352 به همراه هنرمندانی مانند محمدرضا لطفی، حسین علیزاده و جلال ذوالفنون به مرکز حفظ و اشاعه موسیقی به سرپرستی داریوش صفوت پیوست. اجرای زنده راست‌ پنجگاه در جشن هنر شیراز (1354) به همراه لطفی و ناصر فرهنگ‌فر از نقاط عطف کارنامه هنری اوست .

استاد آواز ایران شجریان

انقلاب و تأسیس کانون چاووش (1357-1360)

پس از انقلاب 1357، شجریان مانند بسیاری از هنرمندان همکاری خود را با رادیو قطع کرد. او در مصاحبه‌ای دلیل این کار را “ابتذال فرهنگی” و “تعیین سیاست‌های پخش توسط کاباره‌داران” عنوان کرد .در این دوره به همراه شهرام ناظری در کانون چاووش به سرپرستی محمدرضا لطفی فعالیت کرد و آثاری با مضامین انقلابی و میهنی مانند “شبنورد” (برادر نوجوونه) را اجرا کرد .

دوران طلایی همکاری با مشکاتیان و دیگران (1360-1380)

این دوره را می‌توان اوج خلاقیت هنری استاد آواز ایران دانست. همکاری او با پرویز مشکاتیان (سنتور و آهنگسازی) آثاری ماندگار مانند:

  • بیداد
  • آستان جانان
  • سرّ عشق
  • نوا
  • دستان

را خلق کرد . همچنین همکاری با دیگر هنرمندان مانند حسین علیزاده و محمدرضا لطفی ادامه یافت.

نوآوری‌ها و سبک منحصر به فرد

شجریان در آواز ایرانی نوآوری‌های بسیاری انجام داد که برخی از آنها عبارتند از:

  1. گسترش موتیف‌های شعری و تحریری در آواز ایرانی
  2. کاربردی کردن گوشه‌های مهجور در آواز
  3. احیای مرکب‌خوانی به شکل عمیق و دقیق
  4. استفاده مستقل از بم‌خوانی در آواز ایرانی
  5. ایجاد سیستم آموزشی منسجم برای آواز ایرانی

او توانست محاسن همه خوانندگان پیش از خود را جمع کند و معایب آنها را کنار بگذارد، به همین دلیل شیوه او به عنوان جامع‌ترین روش آموزش آواز ایرانی شناخته می‌شود .

فعالیت‌های بین‌المللی و جوایز استاد آواز ایران

شجریان در سطح بین‌المللی نیز شناخته شده بود:

  • دریافت جایزه “خداوندگار موسیقی” از بنیاد آقاخان
  • نامزدی جایزه گرمی
  • اجراهای متعدد در کشورهای مختلف

بیماری و درگذشت

استاد شجریان، استاد آواز ایران، در سال 1386 به سرطان کلیه مبتلا شد و پس از سال‌ها مبارزه با بیماری، در 17 مهرماه 1399 در 80 سالگی درگذشت. پیکر او در آرامگاه فردوسی در توس به خاک سپرده شد .

میراث هنری

محمدرضا شجریان علاوه بر صدها اثر مکتوب و صوتی، میراث‌های ماندگاری از خود به جا گذاشت:

  • تأسیس شرکت دل‌آواز
  • بنیانگذاری گروه شهناز
  • ایجاد باغ هنر بم
  • طراحی چند ساز موسیقی مانند “صراحی”

همچنین شاگردان بسیاری تربیت کرد که از جمله می‌توان به ایرج بسطامی، محسن کرامتی، علی جهاندار و حمیدرضا نوربخش اشاره کرد .

نتیجه‌گیری: صدای یک ملت

محمدرضا شجریان تنها یک خواننده نبود؛ او “صدای ملت ایران” بود. هنرش ریشه در فرهنگ و تاریخ این سرزمین داشت و توانست موسیقی اصیل ایرانی را به اوجی بی‌سابقه برساند. همانطور که خود گفته بود: “هنرمند، صدایش باید آوای برخاسته از نهاد مردم خاک و سرزمینش باشد” .

امروز، اگرچه او در میان ما نیست، اما صدایش همچنان در قلب‌های میلیون‌ها ایرانی و دوستداران موسیقی اصیل در سراسر جهان طنین‌انداز است. شجریان نه تنها یک هنرمند که یک فرهنگ، یک تاریخ و یک سبک زندگی بود که برای همیشه در حافظه جمعی ایرانیان ماندگار خواهد ماند.

  • ۱۲ خرداد ۱۴۰۴
  • بدون دیدگاه

0 0 نظرات
Article Rating
اشتراک
اطلاع دهید
guest
0 Comments
قدیمی ترین
جدیدترین بیشترین رای
بازخوردها
مشاهده همه نظرات
مطالب مشابه

آخرین رویداد ها و فعالیت های هنری آموزشگاه نارون

راهنمای خرید ساز سه تار

موسیقی به عنوان ابزاری برای افزایش دانش احساسی و آرامش جسم و روح در انسان‌ها شناخته می‌شود. یکی از مهم‌ترین شرایط برای یادگیری موسیقی، انتخاب ساز مناسب است. سه تار به عنوان یک ساز با قدمت و کاربرد زیاد در موسیقی ایرانی، توجه بسیاری را به خود جلب کرده است. اگر به دنبال خرید سه […]

آموزش دف نوازی
آموزش دف زدن

دف یکی از مهم‌ترین و محبوب‌ترین سازهای موسیقی در ایران و بسیاری از کشورهای همسایه است. این ساز در گروه سازهای کوبه‌ای قرار می‌گیرد و قدمتی طولانی دارد. دف در فرهنگ و هنر ایران جایگاه ویژه‌ای دارد و در بسیاری از مراسمات مذهبی، سنتی و عرفانی مورد استفاده قرار می‌گیرد. دو ضربه‌ای مهم برای آموزش […]

ساز کمانچه
معرفی ساز کمانچه

ساز کمانچه بر بقا و پیشرفت موسیقی ایرانی اثر زیادی داشته و همه موسیقی دانان پیشکسوت معتقدند که کمانچه، بعد از تار اصلی ترین ساز ایرانی است.ساز کمانچه دارای صدایی خش‌دار است و همواره بخش مهمی از هویت موسیقی ایرانی می باشد.این ساز هم در تک‌نوازی و هم در گروه‌نوازی جایگاه ویژه‌ای داشته و دارد. […]

ساز آذربایجانی
معرفی تار آذربایجانی (۹ سیم)

معرفی تار آذربایجانی تار آذربایجانی اصلی ترین ساز در اجرای مُقامات آذربایجان است. مُقامات مجموعه کاملی از نظم و نسبتاً مدوّن از نغمه ها، مقام ها و گوشه های مختلف است که به ردیف دستگاهی موسیقی ایران شبیه است و میشه گفت با ردیف موسیقی فارسی ریشه های مشترک دارد. بر اساس برخی مدارک، تار […]

0
    سبد خرید
    سبد خرید شما خالی استبازگشت به فروشگاه