دسته‌بندی نشده

صداسازی و سلفژ

سلفژ

یادگیری سلفژ به معنای توانایی تشخیص آوای نت‌ها، فواصل و آکوردها است و معمولاً نیاز به شنیدن یک “تن مرجع” دارد. سلفژ روشی برای آموزش موسیقی است که از هجاهای خاصی (دو، ر، می، فا، سل، لا، سی) برای نشان دادن نت‌ها استفاده می‌کند و به هنرجویان کمک می‌کند تا روابط بین نت‌ها را یاد بگیرند و گوش خود را پرورش دهند. در مقابل، گوش مطلق به معنای توانایی شناسایی یا تولید نت موسیقی بدون هیچ مرجع خارجی است و این مهارت نادر معمولاً در نوازندگان حرفه‌ای و کسانی که از سنین جوانی آموزش موسیقی دیده‌اند، یافت می‌شود. به طور خلاصه، سلفژ به رشد گوش کمک می‌کند، در حالی که گوش مطلق یک مهارت پیشرفته برای شناسایی نت‌ها بدون مرجع است.

سلفژ چیست؟

سلفژ یک واژه فرانسوی است که به معنای آموزش مهارت نت‌خوانی در موسیقی است و با صداسازی متفاوت است. این آموزش شامل یادگیری چگونگی استفاده از هفت نت موسیقی (دو، ر، می، فا، سل، لا، سی) و زمان مناسب ادای هر یک از آن‌هاست. سلفژ به سه بخش اصلی تقسیم می‌شود:

1. صدا خوانی (کانتاتی): اولین گام که در آن ادای فرکانس و ریتم نت‌ها آموزش داده می‌شود و هنرجو باید بداهه بخواند.
2. وزن خوانی (پارالاتی): بررسی کشش نت‌ها و ادای نام نت‌ها بدون فرکانس آن‌ها.
3. دیکته موسیقی: نوشتن نت‌ها و آهنگ‌هایی که شنیده می‌شود، که به تقویت قدرت نوشتاری کمک می‌کند.

در مجموع، سلفژ علم تئوریک موسیقی است که مهارت‌های درست و اصولی خواندن را آموزش می‌دهد و به یادگیری علمی‌تر موسیقی کمک می‌کند.

تفاوت سلفژ و صداسازی

1. جایگاه: سلفژ به ادراک موسیقی مربوط می‌شود و در واقع به تقویت “گوش موسیقی” فرد کمک می‌کند. در مقابل، صداسازی به نحوه صحیح استفاده از حنجره و دیافراگم و عضلات مرتبط است.

2. سخت افزار و نرم افزار: سلفژ را می‌توان به عنوان نرم‌افزار موسیقی فرد در نظر گرفت که آمادگی ذهنی برای یادگیری موسیقی را فراهم می‌کند. در حالی که صداسازی به تقویت سخت‌افزار فرد برای خوانندگی و گویندگی می‌پردازد.

3. عمومیت و شخصیت: سلفژ یک درس عمومی است که برای همه افرادی که به یادگیری موسیقی علاقه دارند، مناسب است. اما صداسازی به طور خاص برای افرادی است که می‌خواهند در زمینه خوانندگی یا گویندگی تسلط پیدا کنند.

4. مثال برای درک بهتر: اگر انسان را به یک ساز تشبیه کنیم، سلفژ مانند کوک کردن ساز است که به درک و اجرای دقیق نت‌ها کمک می‌کند. در حالی که صداسازی مشابه تعمیر و رگلاژ ساز است که به آماده‌سازی فیزیکی و صحیح تولید صدا می‌پردازد.

صداسازی چیست؟

صداسازی به مجموعه‌ای از تکنیک‌ها و روش‌ها اطلاق می‌شود که در آموزش آواز به کار می‌رود. این فرآیند شامل مراحل مختلفی است که از تکنیک‌های ابتدایی تا نکات پیشرفته را در بر می‌گیرد. در ابتدا، مربی بر روی آماده‌سازی تارهای صوتی تمرکز می‌کند تا فشار کمتری به آن‌ها وارد شود و از آسیب‌های احتمالی به فک، ریه، معده و حنجره جلوگیری شود.

پس از بررسی وضعیت فیزیکی فرد، آموزش تنفس صحیح و تمرینات گرم کردن فک، صورت و زبان آغاز می‌شود. این مراحل ابتدایی به نوعی به کوک کردن ساز تشبیه می‌شود. سپس، هنرجو با انواع تقسیمات صدایی آشنا می‌شود و یاد می‌گیرد که چگونه ریجسترهای صوتی مختلف مانند وکال فرای، سینه، میانی، سر و فالستو را به درستی اجرا کند.نکته مهم دیگر در آموزش خوانندگی، نحوه بیان کلمات است. در مراحل پیشرفته‌تر، به فضاسازی در دهان و گلو، وسعت دادن صدا و تکنیک‌هایی مانند ویبراتو پرداخته می‌شود. این فرآیند به هنرجو کمک می‌کند تا توانایی‌های صوتی خود را بهبود بخشد و به یک خواننده حرفه‌ای تبدیل شود.

آموزش سلفژ و صداسازی در تبریز

آموزش سلفژ و صداسازی در آموزشگاه موسیقی نارون به عنوان یکی از مهم‌ترین و اساسی‌ترین مهارت‌ها در حوزه موسیقی، فرصتی مناسب برای علاقه‌مندان به یادگیری و تقویت توانایی‌های صوتی و موسیقایی فراهم می‌آورد. این دوره‌ها با هدف ارتقاء درک موسیقایی، بهبود تکنیک‌های تنفس و کنترل صدا، و همچنین آشنایی با تئوری‌های موسیقی طراحی شده‌اند. در اموزشگاه موسیقی نارون با بهره‌گیری از اساتید مجرب و محیطی آموزشی مناسب، هنرجویان می‌توانند به صورت عملی و نظری به یادگیری سلفژ و صداسازی پرداخته و در نهایت به توانمندی‌های لازم برای اجرای قطعات موسیقی دست یابند.

  • ۹ آبان ۱۴۰۳
  • بدون دیدگاه

0 0 نظرات
Article Rating
اشتراک
اطلاع دهید
guest
0 Comments
قدیمی ترین
جدیدترین بیشترین رای
بازخوردها
مشاهده همه نظرات
مطالب مشابه

آخرین رویداد ها و فعالیت های هنری آموزشگاه نارون

آموزش دف نوازی
آموزش دف زدن

دف یکی از مهم‌ترین و محبوب‌ترین سازهای موسیقی در ایران و بسیاری از کشورهای همسایه است. این ساز در گروه سازهای کوبه‌ای قرار می‌گیرد و قدمتی طولانی دارد. دف در فرهنگ و هنر ایران جایگاه ویژه‌ای دارد و در بسیاری از مراسمات مذهبی، سنتی و عرفانی مورد استفاده قرار می‌گیرد. دو ضربه‌ای مهم برای آموزش […]

ساز کمانچه
معرفی ساز کمانچه

ساز کمانچه بر بقا و پیشرفت موسیقی ایرانی اثر زیادی داشته و همه موسیقی دانان پیشکسوت معتقدند که کمانچه، بعد از تار اصلی ترین ساز ایرانی است.ساز کمانچه دارای صدایی خش‌دار است و همواره بخش مهمی از هویت موسیقی ایرانی می باشد.این ساز هم در تک‌نوازی و هم در گروه‌نوازی جایگاه ویژه‌ای داشته و دارد. […]

ساز آذربایجانی
معرفی تار آذربایجانی (۹ سیم)

معرفی تار آذربایجانی تار آذربایجانی اصلی ترین ساز در اجرای مُقامات آذربایجان است. مُقامات مجموعه کاملی از نظم و نسبتاً مدوّن از نغمه ها، مقام ها و گوشه های مختلف است که به ردیف دستگاهی موسیقی ایران شبیه است و میشه گفت با ردیف موسیقی فارسی ریشه های مشترک دارد. بر اساس برخی مدارک، تار […]